中国酒文化源远流长，与书法更有不解之缘。《兰亭序》的产生因缘、书写艺术、文辞内容均与酒密切相关。历代众多书家嗜酒而书，使墨色酒香交融成一道灿烂的风景线。下面小编就带大家了解一下中国酒文化与书法篆刻之间的碰撞。

陶砖瓦当铜镜字，秦汉简牍墨润香

战国晚期，铁器出现，犁田用铁器。日用铜器多了，纹饰简朴，铭文简短，铸用青铜器多为素面，只记器物名、年代，偶有作器者名。这时奢华精美器物已是陶瓷器和漆器。汉代铜镜为实用品，造型千变万化，且装饰纹样显示着汉代人博大的艺术气魄和高超的工艺水平，其文字结构，审美情趣都达到空前的高度。

秦汉刻石以东汉刻石为高峰，有众多代表作品雄视今古，也有大量秦汉简牍、吊书为古人手泽墨迹，堪为瑰宝。这些先民遗留下来的墨迹畅意豁达，率朴自然，仍使今人有新鲜感，带来了古时的信息和生命的脉搏，其历史和书法艺术以及其它学术领域的价值是不可估量的。

问君何举如橡笔，跃上云端酒使狂

醇酒之嗜，激活了二千余年不少书法艺术家的灵感，为后人留下数以千万的艺术精品。他们酒后兴奋地引发绝妙的柔毫，于不经意处倾泻胸中真臆，令后学击节赞叹，甚至顶礼膜拜。这种异常亢奋是支持艺术不断求索的宝库，使元绪而趋于缤密，经纬天成;使平淡而奇崛，逮若神助，笔下生花;有则一旦罢杯，则老生常谈，平平而蹈于寞臼，神采乏力，冥思无端。历史上不少大书法家并不满足于细品助兴，小盏频频，于琼浆玉液乃是海量，放胆开怀畅饮，越是激昂腾奋，则笔走龙蛇，异趣横生，线条旋舞，恨墨短砚浅，非纸尽墨干乃止。

明代祝允明(1460一1526年)，字希哲，因右手六指，自号校山。嗜酒无拘束，玩世自放，下笔即天真纵逸，不可端倪。与书画家唐寅、文征明、诗人徐模卿并称“吴中四才子”。视允明狂草学怀素、黄庭坚。在临书的功夫上，他的同代人没有谁能和他较量。他是一位全能的书家，能以多种面目创作，能写小楷、篆隶、大草，也能写古雅的行书和巨收长卷。

祝允明被认为是天资卓越，腕与心应，神采飞动，情生笔端的大家。他的作品表现出极强烈的个性和意蕴。明代董其昌在其著作《容台集》中说：“枝指山人书如绵裹铁，如印印泥。”视希哲临写过《黄庭经》小楷，明·王释登《处实堂集》说：“第令右军复起，且当领之矣。”又说：“古今临黄庭经者不下数十家，然皆泥于点画形似，钧环戈碟之间而已。枝山公独能于集蕉绳度中而具豪纵奔逸意气，如丰肌妃子著霓裳在翠盘中舞，而惊鸿游龙，徊翔自若，信是书家绝技也。”评价之高，无以复加。

历史上有很多书法家与酒结下了不解之缘，他们饮酒不纯粹是为了口腹之需，而是为了使书法更佳妙。正所谓“醉翁之意不在酒”。为创作增“花”不少。以上就是关于“中国酒文化与书法篆刻的碰撞”介绍，希望上文的内容能够给大家带来帮助。